De geschiedenis van de kunst van Iran

EERSTE DEEL

DE KUNST VAN PRE-ISLAMITISCH IRAN

Elam en de vernieuwing van zijn grootsheid

Gedurende vele eeuwen, terwijl Babylon zichzelf schonk met gemeenschappelijke politieke instellingen met de bloeiende gemeenschappen van Palestina en de Mediterrane Levant, bleef Elam de facto afgesneden van de buitenwereld. In de 13e en 12e eeuw een. C. echter, toen het Babylonische vermogen begon af te nemen en de mogelijkheid bood van een Elamitische opwekking en een herstel van de grootsheid van Elam, nam een ​​nieuwe dynastie de leiding over zijn bestemming. De Elamitische prinsen schreven hun teksten in de Elamitische taal, in een vereenvoudigd spijkerschrift aangepast aan de taal. Deze linguïstische superioriteit, nog steeds verstoken van echte literatuur, bepaalde een soort patriottisme waarvan de wortels teruggaan naar etnische tradities. De Elamitische beschaving van deze periode was nauw verwant aan de Hurriaanse beschaving; onder de affiniteiten, de smaak voor emaille-versiering, van het type dat te zien was in Nuzi, en ook de begrafenisrituelen van de prinsen, die de enigen waren die begraven werden (je kunt je echter afvragen of deze principes echt verband hielden met de Hurriers die ten noorden van het plateau leefden). Ze probeerden hun imperiale instellingen te consolideren met andere regeringen en noemden dit proces "ontwikkeling" of "uitbreiding". Dit soort relatie werd gevestigd met de Enshan, in het huidige Fars, en met het eiland Bushehr, in de Perzische Golf.

Om deze doelstellingen te bereiken stichtte Entash-Napirisha (1275-1240 v. Chr.) een nieuwe stad in het huidige Khuzestan, in de regio Chogha Zanbil, niet ver van Susa. De inwoners van alle steden in de regio konden hun goden vereren en aanbidden, in de tempels die verrezen rond de hoofdtempel, gewijd aan de god van Susa Inshushinak en aan de god van de stad Enshan, Napirisha. In het begin bestond het gebouw uit een vierkante plint met in het midden een tuin. Toen de heerser zeker was van de toekomst van zijn koninkrijk, besloot hij de tempel een nieuwe grandeur te geven en deze om te vormen tot een toren met meerdere verdiepingen. De transformatie vond plaats door de toevoeging van vier volledige volumes, de een in de ander, verbonden door een verticale trap verborgen door gewelven die naar de bovenste verdieping leidde, de eigenlijke tempel. Het complex was versierd met bakstenen en geglazuurde bollen. Het gebouw was tweeënvijftig meter hoog, of de helft van de zijkant van de basis, en het profiel was meer gestroomlijnd dan dat van de klassieke Soemerische ziggoerat. De tempel op de eerste verdieping bleef van het oorspronkelijke gebouw; een muur begrensde dit eerste complex, terwijl een andere muur een grotere ruimte beschreef, waarvan een deel andere tempels herbergde die waren gewijd aan de echtgenoten van de verschillende nationale goden. De heilige zaal was een kubusvormige constructie die gescheiden was van de andere tempels en in het midden van een tuin lag. Dit was een Soemerische traditie, enige tijd geleden overgenomen door de Semitische bevolking: de Ka'ba in Mekka is een voorbeeld van dezelfde traditie. Een derde grensmuur begrensde in plaats daarvan de stad zelf, waarin nooit huizen werden gebouwd. In de buurt van de grote toegangsdeur, "Door of Justice" genoemd, zoals de koning daar zat om recht te spreken, stonden enkele paleizen rond een, twee of meer tuinen. Ze zijn niet gebouwd op basis van bepaalde projecten of specifieke ontwerpen, een kenmerk dat doet vermoeden dat ze bedoeld waren voor de residentie van prinsen. Een van deze paleizen werd gebruikt voor de begrafenis van een prins en zijn familie.

Deze rituelen, ook aanwezig bij de Hurrieten en de Hettieten (andere Arische bevolkingsgroepen), hadden waarschijnlijk ook te maken met de sacralisatie van vuur, die plaatsvond in een tempel heel dicht bij het paleis, totaal verschillend van de andere tempels, waarvan het altaar zich in een open ruimte zonder plafond bevond. Deze riten, die onder de Iraanse volkeren al in gebruik waren voordat ze in Elam werden geïntroduceerd, zijn van bijzonder belang, omdat ze suggereren dat ze misschien via de Elamieten of een of ander migrantenvolk onder de Iraniërs zijn geïntroduceerd.

De stichter van de stad is afgebeeld op de basale steen tegenover zijn god, samen met de priesteres Napirasu en haar echtgenoot. Er is ook een levensgroot bronzen beeld van Napirasu, dat getuigt van de vaardigheid die in Elam is bereikt in het smelten van metalen, en tegelijkertijd de hoge status van de Elamitische vrouw aantoont.

Het hoogtepunt van de Elamitische macht werd bereikt in de twaalfde eeuw, toen een krijgerskoning, Shutruk-Nahunte, de teugels van de staat overnam en zijn twee zonen Kutir-Nahunte en Shilhak-Inshushinak, vasthoudend als hun vader, het gebied bestuurden. Deze prinsen verwoestten Babylon en maakten een einde aan de Kassietenheerschappij over de stad. In plaats van de stad volledig te vernietigen, brachten ze een rijke oorlogsbuit naar Susa, waaronder talloze kunstwerken; Meesterwerken van Mesopotamische kunst werden naar de tempels gebracht die in de citadel van Susa waren gebouwd: funderingsstenen van de tempels, beelden van Akkadische heersers, enkele kopieën van de code van Hammurabi, een reeks officiële Cassitische gravures met offerlijsten van heersers aan tempels, en vele andere wonderen. Naast de codex stelt een van deze wonderen een koning voor die zijn god aanbidt; het gezicht van de koning was gewist en vervangen door dat van de regerende heerser, een boos, hard en zeker niet te prijzen gezicht. Deze afbeelding toont ook de hardheid die de Elamitische taal kenmerkte en illustreert een deel van hun beschaving. Desalniettemin is deze kunst duidelijk in tegenspraak met de vorige, waarin het gezicht van de koning lachte, en de gelaatstrekken een vriendelijke aard en verrassende adel en originaliteit tonen.

De koning en zijn twee zonen bouwden een tempel met groene en gele geglazuurde bakstenen. Het beheersen van de glazuurtechniek was niet gemakkelijk en ook niet snel; de ontwerpen op de emaillaag tonen een koninklijk paar, dat doet denken aan de dynastie.

De twee zonen van Shutruk-Nahunte bouwden nog een tempel die geen emaille bekleding had. Deze tempel reproduceert een heilig en mythologisch bos, verdedigd door twee wezens half mens en half os naast een zegenende godin. Zo'n bos moet echt hebben bestaan ​​in de omgeving van Susa en de bomen die het bevolkten zijn zichtbaar op de bronzen miniatuurreproductie van een tempel, gebouwd voor de aanbidding van de zon.

Alle koningen van Elam, zoals Untash-Parisha, werden begraven in ondergrondse kamers in de buurt van de Inshushinak-tempel. Deze graven hebben ons in staat gesteld om artistieke artefacten te vinden in grote hoeveelheden en van verfijnd vakmanschap, waarvan sommige werden geproduceerd met verbazingwekkende technische vaardigheid en van een buitengewone variëteit. De zilveren en gouden beeldjes onthullen de grote diepte van de Elamitische kunst; sommige hebben banden met het Soemerische humanisme, terwijl andere de vreugde van de Elamitische ziel tonen. Sommige van de artistieke gouden en bronzen artefacten van Elam lijken sterk op artefacten die in centraal Iran zijn geproduceerd: men vraagt ​​​​zich af of deze overeenkomsten een bewijs zijn van de invloed van Elam op Iran of dat het Elam was die ze als referentie nam. Men kan stellen dat Elamitische werken met zo'n vaardigheid en technische vaardigheid worden geproduceerd dat het ongetwijfeld Iran was dat Elam imiteerde; en toch probeerden Iraanse kunstenaars in navolging veranderingen en innovaties aan te brengen die zeven eeuwen later perfectie bereikten in de Achaemenidische kunst.



aandeel
Uncategorized