Muziek van Iran

MUZIEK PERSIANA

Muziek 05-min
Muziek 04-1-min
Muziek 03-1-min
Muziek 02-1-min
Muziek 01-1-min
vorige pijl
volgende pijl

 

Het materiaal in deze sectie is afkomstig uit de catalogus van tentoonstelling over de muziekinstrumenten van Iran, maker en curator-architect Antonio Bianchini, gehouden in Rome in het Nationaal Muziekinstrumentenmuseum in de periode van 5 tot 20 april 2008 in samenwerking tussen het bovengenoemde museum en dat van Muziek in Teheran.

 

Introductie

Antonio Bianchini

Iran in de breedste zin van het Iraanse plateau beslaat een barycentrisch geografisch gebied tussen Europa, Afrika, China en India en vormt als zodanig een scharnier dat Oost en West kan verbinden. In deze spil is een sterke territoriale identiteit gevormd, getuigd vanaf het begin van de beschaving door haar eigen culturele en artistieke tradities van grote verfijning en gevoeligheid, zoals de Achaemenidische, Sassanidische en Safavidische tradities.
Zoals blijkt uit de archeologische vondsten van de stad Susa de zeer oude bronzen beelden van Lorestan, de rotsreliëfs van de Sassanid-site van Taq-e Bostan tot aan de meest recente schilderijen van de Qajar-periode wordt een autonoom cultureel product ontwikkeld, ook het resultaat van de invloeden van naburige beschavingen, dat vervolgens onder de moslimdruk wordt geëxporteerd naar het Westen waar het wordt geënt op wetenschappelijke disciplines en artistieke ervaringen zoals evenals in muziektheorie.
Juist uit de Safavid-periode zijn enkele van de mooiste voorstellingen in de sprankelende miniaturen van tekens en kleuren die hofscènes voorstellen: hier als bewijs van het belang van muziek zijn ensembles van liggende musici centraal te zien, tussen hoogwaardigheidsbekleders, koningen en elegante meisjes, vaak op een prachtige tappeto, paradigma bij uitstek van de verfijnde gevoeligheid van dit volk.
Net als poëzie is muziek een onderscheidend kenmerk van de Perzische cultuur, een symbool van een beschaving die zich eeuwenlang over uitgestrekte gebieden heeft verspreid en wiens invloed de territoriale grenzen van de rijken die eronder bloeiden, heeft overschreden.
Zelfs door de geschiedenis van muziekinstrumenten eigen aan deze gebieden is het mogelijk de banden en contacten te reconstrueren die beschavingen tussen hen hebben opgebouwd; de vaardigheid van ambachtslieden in de kostbare inlays en decoraties, door de grote meesterbouwers van instrumenten, combineert het in een onlosmakelijk geheel muziektheorieën, filosofisch denken en constructietechnieken uit verschillende geografische en culturele gebieden, die invloeden wijzigen, verfijnen en herwerken die getuigen van uitwisselingen tussen culturen, wederzijdse kennis en individuele evoluties.
Het naast elkaar bestaan ​​van populaties van verschillende etnische groepen en religies, de aanwezigheid van gemeenschappen is niet te verwaarlozen Cristiane, Jewish, Zoroastrian, Nestoriaans, Manicheïstisch en Boeddhistisch, geworteld in het territorium gedurende meer dan een millennium, elk met hun eigen culturele tradities, hebben onder wederzijdse invloeden bijgedragen tot een complex en fascinerend muzikaal panorama dat misschien kan worden samengevat in de traditie van 'kunstmuziek' Perzisch dat beschikt over geweldige vertolkers en uitvoerders van de erfenis van de mensheid.


Geschiedenis en muzikale tradities van Iran

Antonio Di Tommaso

Muziek in het oude Perzië

Er zijn talrijke archeologische vondsten die ons informeren over de contexten en instrumenten van de muziekpraktijk in het oude Perzië en van Perzische muziek, en die een concrete bevestiging vormen voor de literaire getuigenissen die tot ons zijn overgeleverd door de geschriften van Griekse auteurs zoals Herodotus, Athenaeus en Xenophon, en van bepaalde moslimauteurs die in de middeleeuwen leefden, zoals de Perzische dichter Firdousi, die hun kennis over oude Perzische muziek putte uit bronnen van mondelinge overlevering.

Perzië, muziek en islamitische beschaving

De geschiedenis van de Perzische muziek in de islamitische beschaving werd gekenmerkt door de aanwezigheid van een stedelijke hofmuziek die in een periode van de achtste tot de zestiende eeuw een zekere homogeniteit van taal schijnt te hebben behouden, zodat we kunnen spreken van één enkele taal. muziek- classic, van tijd tot tijd gesponsord door de rechtbanken van de Abbasiden, de Jalairiden, de Timuriden, de Ottomanen en de Safaviden.

Muziek theorie

De Abbasiden kalief al Màmun opgericht in Bagdad in 832 la Bayt al-hikma; o Huis van wijsheid, of een laboratorium van Arabische vertalers die generaties lang betrokken waren bij het omzetten van teksten in het Grieks en Aramees in het Arabisch, waarmee het vertaalwerk van Griekse kennis werd voortgezet dat al in de eeuwen voorafgaand aan de Hegira (622) door Syriërs en Nestorianen werd ondernomen.

Perzische klassieke muziek De Safavid-periode

De komst van het Safavid-koninkrijk markeerde een nieuwe periode van pracht voor het muzikale leven van het hof in de steden van Iran. Reeds met sjah Esrnà'il I (1502-1524) werd de stad Tabriz een rijk muzikaal centrum: deze koning had veel waardering voor de muziek van Ashiq, of van Azerbeidzjaanse barden, en hij genoot van het schrijven van verzen over mystieke liefde enzovoort sci'a, en bij het spelen van de luit met de lange hendel SÀZ of QOPÙZ. Het was ook in deze tijd dat de Perzische muzikale praktijk zeker invloed had op de jongere muziek van de Turks-Ottomaanse rechtbanken, die in de 16e en 17e eeuw tal van Perzische muzikanten en zangers huisvestte.

Perzische klassieke muziek De Qajar-periode

Met de Afghaanse invasie en de val van de Safaviden in 1722 lijkt de rijke muzikale traditie van Isfahan zich te verspreiden, met de verplaatsing van veel meesters naar de rechtbanken van Turkije, Centraal-Azië en Kasjmir. Tijdens de korte regeerperiode van de Afsharide- en Zand-dynastieën (van 1737 tot 1794) verdween klassieke Perzische muziek definitief uit het historische toneel, om vervolgens in de XNUMXe eeuw weer op te duiken aan het Qajar-hof. Het is in deze overgangsfase tussen de koninkrijken Safavid en Qajar dat er een duidelijke scheiding optreedt tussen de drie grote Turks-Ottomaanse, Iraakse en Perzische muzikale tradities: vanaf de XNUMXe eeuw zullen ze zich zelfstandig ontwikkelen.

Perzische klassieke muziek The radif

Ondanks dat het een reeks muzikale eenheden is of Gushe-ha (meervoud van Gushe, wat betekent "hoek") elk met een titel, de Radif het blijkt een duidelijk complexere entiteit te zijn dan een eenvoudig modelrepertoire of een eenvoudig modaal systeem. Zijn functie is niet alleen om het behoud en het leren van een corpus van composities en om modellen en gemeenschappelijke bases te bieden voor de uitvoering (die wordt gekenmerkt door een hoge mate van onvoorwaardelijkheid);

Prestaties en muzikaal onderwijs

De uitvoering van klassieke Perzische muziek is traditioneel gereserveerd voor privékamers die strikt worden bezet door een zeer beperkt publiek van kenners: in huizen, in tuinen, eenmaal aan de hoven van vorsten en muziekliefhebbers. De artiesten zijn meestal een zanger begeleid door een, twee of drie instrumenten met een beslist kleine volumineuze toon; je zit op de vloer in een omgeving versierd met opzichtige tapijten en het contact tussen muzikanten en luisteraars is praktisch alledaags.

Het principe en het gevoel van melodische versieringen in Perzische muziek

Zoals in de meeste muziektradities die tot de culturen van het Oosten behoren, is Perzische klassieke muziek dat wel homofone. Desalniettemin presenteert het een hoge mate van verfijning, die niet zo veel wordt gegeven door de lengte en variëteit van de melodische lijnen en door de complexiteit van de ritmische cycli, zoals het is voor andere rijke oosterse klassieke tradities, maar uit de principe van versiering, waarvan de betekenis is vervat in de zeer eenvoudige 'traditionele' stelregel waarnaar Dariouche Safvate verwijst: 'het is niet belangrijk wat je speelt, maar hoe het wordt gespeeld ».

De tradities van poëzie gezongen

De muzikale traditie van Iran, zowel in stedelijke als landelijke context, is onlosmakelijk verbonden met poëzie. Sommige middeleeuwse literaire bronnen (Qutb al-Dìn Shirazi; Nezami) tonen ons het belang dat gezongen poëzie al had in het Sassanidische tijdperk: 360 werden de 'aria's' genoemd Dastan samengesteld door Barbad, één voor elke dag van het zoroastrische jaar.

Perzische muziekinstrumenten

Het muziekinstrument is een object dat getrouw de evolutie van de beschaving van een territorium vastlegt en weerspiegelt. Om in een paar regels een onderwerp te beschrijven dat zo omvangrijk en complex is dat het een veelvoud aan aspecten omvat, moet worden vastgesteld welke ons in staat stellen de meest duidelijke sporen te reconstrueren van een reis die bestaat uit tijden en plaatsen. Net zoals de sporen achtergelaten door de uitvoerder en de tijd op het lichaam van een instrument ons in staat stellen om zijn geschiedenis te reconstrueren, evenals op het lichaam van dit Perzische muziekinstrument dat het grondgebied van Iran is, zijn de instrumenten de tekenen van een oude beschaving die in staat is zich uit te breiden. in de aangrenzende gebieden zijn oorspronkelijke karakters dankzij een poëtische en verfijnde culturele overheersing.

Om het onderwerp van Perzische muziek complex te maken, is de aanwezigheid, in het heden Islamitische Republiek van Iran, van een grote verscheidenheid aan etnische groepen en regio's met zeer uitgesproken kenmerken: de Perzisch officiële taal, het wordt gesproken door iets meer dan de helft van de bevolking en andere talen karakteriseren sterke culturele identiteiten zoals die van Azerbeidzjan, Baluchistan, het Turkmeense Plateau (Iraans), de Koerdistan (Iraans), de regio's van de Perzische Golf, alle regio's waarvan de etnische groepen de territoriale grenzen overschrijden, waardoor de onzekerheid over de nationale erbij hoort. ...

lees meer

 

 

Zie ook
VIDEO


Traditionele muziek in Iran


 

AANBEVOLEN LINKS
aandeel
  • 127
    Aandelen